LA ÓPERA

La ópera surge en el círculo cultural del conde Bardi en Florencia. Pero era conocida como "Camerata Florentina" que reunía nobles, sabios, filósofos, poetas y músicos en su intento de resucitar al teatro clasico griego será el punto de partida del género operístico que asumirá plenamente la monodía acompañada.
La considerada primera gran ópera de la historia es el ORFEO de Claudio Monteverdi estrenada en el año de 1607 queya representa un buen desarrollo instrumental y vocal marcando la estructura del género.

CARACTERÍSTICAS
La ópera es una forma vocal compleja de carácter narrativo que utiliza la representación escénica.
Escrita para orquestas, coros se dedsarrolla en tres partes fundamentales:
OBERTURA: Introducción instrumental que da comienzo a la obra.
PARTES CANTADAS: por solistas y coros
INTERLUDIOS: secciones instrumentales que se intercalan articulando y uniendo las distintas partes de la obra.

MÚSICA NACIONALISTA

El nacionalismo surge a mediados del siglo XIX como un componente más del romanticismo que intenta acentuar la individualidad, la autonomía de la música y la cultura de varios países.

Ésta música nacionalista se caracteríza por el usodel folcrore de dos distintas formas:

1. Copiando literalmente las fuentes es decir introduciendo una melodía en una obra.
2. Imitando sus rasgos musicales.

MÚSICA DE CÁMARA

Es llamada así a la música compuesta de un pequeño grupo de instrumentos en contraposicón de la música de orquesta.

Los nombres se les da por los lugares donde ensayaban los grupos así en la Edad Media y el Renacimiento.

En la época Barroca se escribe mucha música de cámara y, la estructura más habitual esla sonata en trío:  
DOS MELODÍAS: violines mayormente
BAJO CONTINUO
Las características de ésta música son:

1. Los músicos tocan diferntes partes.
2. No hay un director: deben acomodarse de tal manera  que se vean uno al otro para lograr una buena coordinación.

MUSICA DEL PERIODO ROMANTICO

Ubicado en el siglo XIX, en 1789 la música va a acelerar  procesos que ya unos cuantos pioneros habían mostrado: el romper los modelos,esquemas, patrones, etc., del "clacisismo vienés", y e dar más interés a su imaginación, inspiración, fantasía, sensibilidad y subjetividad.

PIONEROS

Entre algunos de estos pioneros se encuentra Mozart y Beethoven
El romanticismo es una reacción contra el gusto estético de la monarquía, en él hay un predominio de la imaginación sobre la razón.

MÚSICA BARROCA

En 1836 para dar a conocer las composiciones hechas en Europa más sobresalientes en esa época. Ésta surgió por la música de la Antigüa Grecia y la música de la Antigüa Roma.
Algunos compositores:

INSTRUMENTOS DE METAL

Sus timbres son muy fuertes y brillantes. Por eso estos instrumentos están asociados en aspectos militares.
Entre estos se encuentran:

• Corneta

• Trompeta

 

• Trombón

 
  
 

• Corno francés

 

• Tuba

• Saxofón

INSTRUMENTOS DE MADERA

A los instrumentos de madera al entrarles el viento se produce una vibración en el tubo que lo conforma se produece un sonido. Aunque depende de su longitud para saber la altura de éste.
Hay dos maneras de que produscan el sonido: soplandole en un agujero, como en la boca de una botella (familia de las flautas) o a través de una caña con forma de legüeta (clarinetes, saxofones oboes y fagotes).
 

MÚSICA MEDIEVAL

Esta entre dos periódos los cuales son el Gótico y el Romántico.
En la música Medieval se pueden encontrar diferentes fenómenos musicales como la polifonia, la profana y el canto gregoriano

DIFERENCIA ENTRE EL CANTO GREGORIANO Y LA MÚSICA MEDIEVAL.
El canto gregoriano es vocal, es decir, tienes que cantarse sin algún acompañamiento instrumental, se canta al unísono (una sola nota a la vez), también se le conoce como monodio.

La música medieval es un tema que la cultura de la Edad Media nos dejó con influencias grecoromana y hebrea.

INSTRUMENTO DE CUERDAS FROTADAS
Son tocadas por un arco

Cuatro cuerdas:
Violín, viola, violoncello y contrabajo.



Más de cuatro cuerdas:
Vila de amor y diferentes violas.










 INSTRUMENTOS DE CUERDA PUNTEADAS
Son tocadas con los dedos:

Arpa, mandolina y guitarra (con mango).


POR PERCUCIÓN DIRECTA:
Zimbalón o timpanón










POR UN MECANISMO DE TECLADO:
Piano

CANTO GREGORIANO

¿QUÉ ES?

Esta es una colección de melodías litúrgicas, ordenadas y recogidas.

¿DÓNDE SURGE?


Viene del papa Gregorio I. Durante el siglo XI sufrió modificaciones con reglas para determinar la notación musical con forma homogénea y se convierten en lo que conocemos ahora como natas musicales por la duración del sonido e indicación del tono.

LOS CUATRO TIPOS DE ACORDES EXISTENTES

Hay cuatro diferentes tipos de acordes que son:

MAYOR: Aquí se encuentran do, mi y sol. Entre las primeras dos notas hay otra mayor aunque es de dos tonos.

(Do Mayor)	D M (Re Mayor)	E M (Mi Mayor)	F M (Fa Mayor)

MENOR: En esta existen, como el acorde mayor, do, mi y sol aunque entre do y mi hay una menor que es un tono y medio.

Am (La Menor)	Dm (Re Menor)	Bm (Si Menor)	Fm (Fa Menor)

AUMENTADO: Éste es un acorde disonante de tres notas.


 

DISMINUIDO: También es un acorde disonante sólo que con cuatro notas.


 

FIGURAS RÍTMICAS

RITMO: 

Los sonidos, silencio y/o ruidos se ordenan por medio del ritmo depende a su duración.

NEGRA:

Su duración o silencio vale una tiempo.

CORCHEA:

 También conocida como corchera, vale 1/8 de la redonda y iene un gancho o rabillo en su plica y es de color negra.

SEMICORCHEA:

Es parecida a la corchea aunque esta cuenta con dos ganchillos  vale 1/16 de la redonda.

   


TRESILLOS:

Son un grupo de tres notas musicales que deberían tocarse en dos pero no es necesario porque se pueden agrupar una corchea con una negra para formar tresillos. Se pueden identificar fácilmente a que tienen una barra sobre ellas con un numero 3.

PUNTILLOS, LIGADURAS ACCIDENTALES (ALTERACIONES BEMOL Y SOSTENIDO)

EL PUNTILLO: 
Es una señal que se utiliza para hacer compañía a las figuras. Entre esos se encuentran:

PUNTILLOS DE ADICIÓN: 
Se coloca después de la figura, significando un aumento que vale 1/3.

PUNTILLOS DE DIVISIÓN:
Esos puntillos no aumentan ni disminuyen sino que divide el valor de las figuras, se encuentra entre dos figuras.

PUNTILLOS DE ALTERACIÓN:
Se puede localizar encima de la figura para indicar que vale doble.

PUNTILLOS DE PERFECCIÓN:
Se usa para que la figura no sea afectada por la siguiente.

BARRAS, COMPASES, CLAVES.....

BARRA DE COMPÁS:

Esta se utiliza en alguna notación musical, que se representa con una linea verical que separa los compases  que atraviesa el pentagrama.

CLAVE DE SOL:

Se representa para hacer sonidos agudos puede encontrarse en segunda y primera linea

CLAVE DE FA:

Linea delimitada por dos puntillos que se encuentran a la derecha de la clave. Utilizada para los sonidos graves encontrándose en la tercera, cuarta y quina linea

CLAVE DE DO:

Situada a la nota Do central. Se puede encontrar en la primera, segunda, tercera, cuarta y quinta linea del compás.

COMPASES:

Esta compuesta por unidades de tiempo organizados en grupos. Se representa  por medio de la indicación de compás.

AFINANDO CON EL OIDO

Aquí les muestro un método fácil para afinar la guitarra simplemente escuchando siguiendo instrucciones: 

• Ajustamos la cuerda la 5ta, a nuestro gusto o si se hace con compañía usamos una referencia. A veces se ajusta con 110 Hz.
• La 6ª cuerda pisada en el 5º traste suena igual que la 5ª cuerda tocada "al aire".
• En la 5ª cuerda en el 5º traste suena igual que la 4ª cuerda tocada "al aire".
• En la 4ª cuerda en el 5º traste suena igual que la 3ª cuerda tocada "al aire".
• Con la 3ª cuerda en el 4º traste suena igual que la 2ª cuerda tocada "al aire". Es importante recordar esta diferencia.
• La 2ª cuerda en el 5º traste suena igual que la 1ª cuerda tocada "al aire".
• Esta manera de afinar se le conoce "por unísonos" aunque también puede afinar "por armónicos" o combinar ambos métodos.

Afinadas todas la cuerdas es conveniente repasarlas, a ser posible con un método distinto.

ELEMENTOS DE LA MÚSICA

¿QUÉ ES LA MÚSICA?

Son varios sonidos organizados que son agradables al oído.

¿QUÉ ES EL RITMO?

Pauta de rapetición a intervalos regulares e irregularescon sonidos fuertes y débilesdentro de una composición.

¿QUÉ ES LA MELODÍA?

Sucesión de notas, que con el acompañamientose destacan formando las partes cantable de una composición musical.

¿QUÉ ES LA ARMONÍA?

Formación, sucesión y modulación de acordes musicales.